走红的为什么是《中国有嘻哈》？

会员服务 ·

走红的为什么是《中国有嘻哈》？

2017 年 7 月 28 日 i黑马 南周知道

很多观众之所以知道《中国有嘻哈》这档节目，是因为微博一夜之间出现的freestyle的段子，但是在此之前，不少人对嘻哈或者freestyle一无所知。

今天，小编为你详细拆解：《中国有嘻哈》为什么能形成一波热潮。

授权丨南周知道

文丨话剧人

一档叫《中国有嘻哈》的综艺节目，有些出人意料地火了，其每一期的网络点击量都在2亿左右，话题量和热度居高不下，并且选手的歌曲在音乐平台上线后，横扫榜单。这档原本有些小众的音乐节目，怎么就火了呢？

freestyle与话语狂欢

事实上，很多观众之所以知道《中国有嘻哈》这档节目，是因为微博一夜之间出现的freestyle的段子，不少人在此之前，对嘻哈或者freestyle一无所知。

《中国有嘻哈》有三组制作人，分别是张震岳&热狗（MC Hotdog）、潘玮柏和吴亦凡。张震岳&热狗（MC Hotdog）、潘玮柏还是相对受到嘻哈界人士的认可，但吴亦凡一开始则受到了不少质疑。在这样的背景下，随着制作人吴亦凡在海选现场面对各色打扮花哨的rapper选手，却“只会”酷酷地重复着同一句考核问题“你有freestyle吗？”，网友笑了。

Freestyle，就是“即兴表演”，它是rap歌手的基本技艺，也是饶舌（hip－hop）选手的基本功。不必讳言，当网友也学着吴亦凡说“你有freestyle吗？”时，他们是抱着一种戏谑和调侃的态度的，这就跟早前网友说“你只需要记住，我叫叶良辰。”“呵呵，我会让你们明白，良辰从不说空话”差不多一个意思。网友认为不专业的吴亦凡，只是在“扮酷”和“装”，他们便故意以无厘头的话语方式，解构了这种“扮酷”，并实现对偶像的一种反讽。

而无厘头气质的话语狂欢，正是时下网络亚文化最重要的分支之一。它只需要一个引爆点，便可以像“水波效应”，在舆论中掀起涟漪。当然，随着海选的结束，吴亦凡专业的点评令许多网友刮目相看，但“你有freestyle吗？”却已成功引爆了话题，让《中国有嘻哈》这档节目进入了观众的视野。

嘻哈音乐的鲇鱼效应

什么是嘻哈呢？嘻哈一词翻译自英语hip-hop，指一种源自美国的街头文化，在狭义上，嘻哈是指集rap、DJ、涂鸦、街舞和beatbox等内容的文化集合体，广义上的嘻哈则包罗万象，包括了服饰、滑板、极限运动和街头篮球等等内容。其中以说唱（Rap）为主的嘻哈音乐可谓是嘻哈文化的核心，《中国有嘻哈》节目为我们展现的就是嘻哈文化中的嘻哈音乐这一形式。

在国内，嘻哈音乐属于小众音乐，不少人对其一无所知。据说该节目制作时，好几家广告商纷纷撤资，就是担心它太小众，无法引起关注。

不过，如果放在华语乐坛选秀节目的大环境下考量，《中国有嘻哈》的走红其实是意料之中的。自从几年前《中国好声音》的爆红之后，各种音乐选秀节目扎推出现，优秀的流行歌手资源可以说是被耗尽了，而节目形式也令观众感到审美疲劳。更名之后的《中国新歌声》也在近期推出，无论是导师还是赛制，可以看出节目组“费尽心思”，但歌手资源的枯竭还是让人感到节目的“难以为继”。

在这样的背景下，《中国有嘻哈》虽小众，但无论是音乐形式、歌手、赛制，都令观众有耳目一新之感。这有点像鲇鱼效应，《中国有嘻哈》或许将再一次激活音乐综艺市场。

选手有态度

“请问，你有什么梦想？”这是我们以前在音乐选秀节目中经常听到的一句提问。
而选手的回答往往是，音乐就是我的梦想吧啦吧啦，总之，非常好听，非常正能量。

“你如何评价其他选手呢？”主持人很爱这样问选手。

选手的回答一般是，“我来参加比赛就是来向其他选手学习的”“我觉得他真的好厉害啊，他真的非常勤奋，我自愧不如”“好遗憾啊，他能力这么好，被淘汰好可惜啊”……总之呢，就是参加的选手都是兄弟姐妹，大家相亲相爱一家人，友谊第一比赛第二——虽然选手们内心已经撕过无数回了，比赛结束后也老死不相往来。

但在《中国有嘻哈》中，我们更可能是听到的是这样的对话：

——你为什么要参加比赛？
——老子要红。
——你觉得你的水平怎么样？
——我最牛*。
——他们呢？
——他们傻*。

这是完全不同于以往选秀节目的参赛者形象，但他们也并非刻意伪装出来，因为嘻哈歌手追求的就是真实和做自己，不少嘻哈歌手的口头禅是“keep real”、“做自己，别装＊”，因为这也是嘻哈音乐的本质属性。

也正是因为对真实的追求，《中国有嘻哈》中有两个明显的阵营差别，练习生派与地下饶舌派。地下派赤裸裸地瞧不起练习生派，在他们看来，练习生派都是经过包装的，他们的歌词都是枪手写的，他们的“real”是装出来的，是一种人设。如此浓浓的互怼和火药味，是以往选秀节目中不曾见到的。

在一些人看来，这些嘻哈歌手目中无人、飞扬跋扈，甚至弹幕上有人说，他们没有教养。但从另一方面来看，他们却有着许多年轻人内心中真正渴望的真实和直接，他们就是敢于跳脱出条条框框的限制，他们就是敢于自我认同，他们可能刺人但他们又坦荡磊落。这也是为什么许多90后、95后、00后被节目圈粉，他们喜欢选手的态度。

《中国有嘻哈》花絮图/视觉中国

嘻哈有态度

不过，更令人刮目相看的，则是许多人第一次发现了嘻哈音乐的一种独特魅力。

自嘻哈音乐诞生起，它就是一种“有态度”的音乐。嘻哈文化产生自经济衰退、动荡不安的上世纪六七十年代美国纽约，它是当时贫穷困苦的黑人青年抵抗主流文化的方式。嘻哈音乐带来的不仅是音乐形式的“反叛”，更在于它思想内核的“反叛”——它是美国少数族裔批判现实、诉说历史的一种工具。虽然随着嘻哈音乐的发展壮大，以及在欧美乐坛的主流化，它也开始诉说女人、钱、好勇斗狠、情绪发泄等主题，但嘻哈音乐的“有态度”却是一以贯之的。

在中国，嘻哈音乐仍旧非常非常小众，当一个人选择了嘻哈音乐，这几乎是注定他将与主流偏离，他们不可能像流行歌手那样，一次出场费几万几十万甚至上百万，他们的出场费就是几百几千。很多嘻哈歌手并没有固定的工作，他们只能以跑场为生，而嘻哈音乐的竞争又非常激烈，只有极少数的人能够“功成名就”，绝大多数人真的是出于热爱在坚持。

因此有人这样说，即使他们在歌词里总是一副哥们吊炸天天生自信没朋友的模样，但到了现实生活中，面对柴米油盐，他们也有获得更好生活的渴望。像节目中小青龙的一首《time》则打动了许多人，歌曲中这样写道，“那双扶着我不跌倒的手，走尽春夏秋冬天南地北，母亲已经白头，我也不再年幼……所以我努力的跑，把一切全部看透，我想让我爱的人过的更好，所以才去战斗”。再不可一世的人，内心中都有温柔和憧憬。

可纵然生活艰难，成功也许遥不可及，但许多嘻哈歌手仍旧在坚持。诚如前文说的，无论如何，“keep real”“做自己”，这是嘻哈文化的精神内核，也是许多嘻哈歌手的精神气质。正是这种精神气质的存在，使得嘻哈音乐有着流行音乐所没有的一种“内在表达”——它有思考、有批判、有态度，这是再华丽的旋律、再高超的演唱技巧都无法取代的，这不仅是华语音乐所欠缺，也是整个舆论界所欠缺的。

这或许是《中国有嘻哈》真正打动人内心的本质所在。它最有魅力的不是明星制作人，不是赛制，不是旋律，而是人，以及人的思想表达。